Es de nuestro agrado invitarlos a las actividades a realizarse el 3 de Diciembre, en el marco del Día Nacional del Candombe y de la Inauguración de la Casa de la Cultura Afrouruguaya, en Montevideo.
miércoles, 30 de noviembre de 2011
3 de Diciembre-Inauguración de la Casa de la Cultura Afrouruguaya/Día Nacional del Candombe
Es de nuestro agrado invitarlos a las actividades a realizarse el 3 de Diciembre, en el marco del Día Nacional del Candombe y de la Inauguración de la Casa de la Cultura Afrouruguaya, en Montevideo.
martes, 29 de noviembre de 2011
PECERA x PRAT Instalación fotográfica
PECERA x PRAT
Instalación fotográfica
Este viernes 2 de diciembre a las 21 hs inaugura la instalación fotográfica denominada PECERA; en el Espacio Cultural Cómplices de Algo (Gouchón 42 - Colón), con entrada libre y gratuita.
Las fotografías de la muestra titulada PECERA, fueron realizadas por el fotógrafo Guillermo Prat en las costas del Río Uruguay en el mes de octubre de 2010, en la ciudad de Concepción del Uruguay y consiste en una instalación de 24 fotografías copiadas en papel color en las medidas 60x40 cm montadas sobre madera más una fotografía color encuadrada en marco de madera de 50x75cm.
"Como el pescador de Saint Anthony –que entre el asombro y la tristeza-, porque creía que se estaba quedando sin peces, habló de lo que ocurrió en las costas de Boat Harbour, Newfoundland, Canadá, dejándonos un mensaje conmovedor, Prat, también buscó expresarnos desde su lugar, la fotografía, algo nuestro.
Ese fenómeno que estaba ocurriendo en el Río Uruguay, no le era ajeno; y denominó ala Muestra “Pecera”; pero llamatívamente de pescados
muertos que aquí cobran no sé qué extraña vida, porque hay
escamados movimientos, enmarcados itinerarios, espinados coletazos…,
desprendimientos. (...)" Profesor Luis Alberto Salvarezza.
Guillermo Prat, quien ya visito nuestra ciudad con sus muestras "Fatal III" y "No Hay", nació en Concepción del Uruguay el 16/06/77. Egresó dela Escuela de Fotografía
Creativa Andy Goldstein en el año 2002. Realizó estudios teórico-prácticos con
Augusto Zanela, Eduardo Gil, Lucas Engel y Mariana Maggio entre otros. Fue
asistente del estudio Andy Cherniavsky durante dos años. Colaboró como
fotógrafo en las revistas “Lugares”, “El Planeta Urbano”, y “G7”. Y en México
para las revistas “Marvin” (D.F.), “Lolocal” y “Quinta Magazine” ambas de Playa
del Carmen. Realizador de FATAL Fotogalería Virtual, de fotografía de autor
nacional e internacional. Dicta talleres sobre la especialidad.
Ha expuesto individualmente:
“ PECERA”, Espacio Ecléctico, Bs As, 2011 - Nuevo Salón de Arte, C. del U. E. Ríos 2011 – Fac. de Ciencias dela Salud UNER , C. del U.
E. Ríos 2011.
“PERTENECIA ENTRE RIOS” Fondo Nacional de las Artes, Bs. As. 2010.
“NO HAY”, Galería Zazil, P. del Carmen, México 2009.
“ODAS AL TREN” Museo Provincial de Dibujo y Grabado “Artemio Alisio” C. del Uruguay, 2010.
“ESTEREOTIPAS” Espacio cultural Facultad de Farmacia y Bioquímica dela
UBA Buenos Aires, 2005.
En forma colectiva se destacan:
“FATAL” Fotogalería Virtual I, II, III. 2005, 2006, 2009.
“Feria de libros de Autor” ediciones III, V, VIII. Espacio Ecléctico, Buenos Aires. 2004, 2006, 2009.
Y en la “I° Feria de libros de Autor” Fotoseptiembre, D. F. México, 2009.
www.guilleprat.com.ar
Instalación fotográfica
Este viernes 2 de diciembre a las 21 hs inaugura la instalación fotográfica denominada PECERA; en el Espacio Cultural Cómplices de Algo (Gouchón 42 - Colón), con entrada libre y gratuita.
Las fotografías de la muestra titulada PECERA, fueron realizadas por el fotógrafo Guillermo Prat en las costas del Río Uruguay en el mes de octubre de 2010, en la ciudad de Concepción del Uruguay y consiste en una instalación de 24 fotografías copiadas en papel color en las medidas 60x40 cm montadas sobre madera más una fotografía color encuadrada en marco de madera de 50x75cm.
"Como el pescador de Saint Anthony –que entre el asombro y la tristeza-, porque creía que se estaba quedando sin peces, habló de lo que ocurrió en las costas de Boat Harbour, Newfoundland, Canadá, dejándonos un mensaje conmovedor, Prat, también buscó expresarnos desde su lugar, la fotografía, algo nuestro.
Ese fenómeno que estaba ocurriendo en el Río Uruguay, no le era ajeno; y denominó a
Guillermo Prat, quien ya visito nuestra ciudad con sus muestras "Fatal III" y "No Hay", nació en Concepción del Uruguay el 16/06/77. Egresó de
Ha expuesto individualmente:
“ PECERA”, Espacio Ecléctico, Bs As, 2011 - Nuevo Salón de Arte, C. del U. E. Ríos 2011 – Fac. de Ciencias de
“PERTENECIA ENTRE RIOS” Fondo Nacional de las Artes, Bs. As. 2010.
“NO HAY”, Galería Zazil, P. del Carmen, México 2009.
“ODAS AL TREN” Museo Provincial de Dibujo y Grabado “Artemio Alisio” C. del Uruguay, 2010.
“ESTEREOTIPAS” Espacio cultural Facultad de Farmacia y Bioquímica de
En forma colectiva se destacan:
“FATAL” Fotogalería Virtual I, II, III. 2005, 2006, 2009.
“Feria de libros de Autor” ediciones III, V, VIII. Espacio Ecléctico, Buenos Aires. 2004, 2006, 2009.
Y en la “I° Feria de libros de Autor” Fotoseptiembre, D. F. México, 2009.
www.guilleprat.com.ar
sábado, 26 de noviembre de 2011
JULIO MARIA SOSA VENTURINI El Varón del Tango
Nació en la ciudad de “Las piedras”, departamento de Canelones en Uruguay, un 2 de febrero de 1926. la Escuela Artigas la Plata a probar suerte. Sus incondicionales amigos le reunieron dinero para los gastos del viaje y un hospedaje barato.
SUS PRINCIPIOS DE CANTOR:
En Uruguay.
A los 14 años consiguió que lo dejaran entrar en el café Parodi donde demostró a los parroquianos la forma interpretativa que ya se hacia notar.
En Argentina.
Sus comienzos ,luego de llegar a Bs.As., fueron en el café” Los Andes”en la esquina de J.Newbery y Córdoba ,(en Chacarita) donde le ofrecían la cena y 20 pesos por dia.Alli cantaba con un conjunto de guitarras a cargo de Cortese y Fontana.
Sus comienzos ,luego de llegar a Bs.As., fueron en el café” Los Andes”en la esquina de J.Newbery y Córdoba ,(en Chacarita) donde le ofrecían la cena y 20 pesos por dia.Alli cantaba con un conjunto de guitarras a cargo de Cortese y Fontana.
SU HISTORIA PERSONAL
Julio Sosa, fue un hombre de impulso, de acción de coraje para todo, sin pensar que a veces esa forma de ser le traería innumerables inconvenientes, como también satisfacciones.
SUS LUGARES EN URUGUAY:
Nació en una humilde casa de la calle “20 de febrero
SUS LUGARES EN ARGENTINA.
SUS GRANDES AMORES
Sabida es, por los que lo conocieron, el amor devoto que julio profesaba por su madre y su hermana, y como El sabia decir:
EL TRAGICO FINAL
En la madrugada del 26 de noviembre de 1964, según
testimonios recogidos de un guarda que estaba de servicio, tomo en sentido
hacia los carritos de la costanera(donde acostumbraba comer algo), y emprendió una veloz
carrera por Figueroa Alcorta, hasta que se topo con un
camión que salía de una estación de servicio.
Más información: www.juliososavarondeltango.blogspot.com
A ti
de "Dos horas antes del alba"
Llegaste a mis tinieblas como enviada del cielo.
Tus manos de alabastro curaron mis heridas.
Y oí los cascabeles de olvidados anhelos
que habían enmudecido en medio de mis ruinas...
Me diste una esperanza poblada de inquietudes.
Un amor vacilante de dudas, de temores...
Una paz temblorosa que muere si me huyes
y resucita en risas cuando a mi encuentro corres.
Y en el fugaz instante de esa rara alegría
la noche ya no existe, el tiempo se detiene
y se anida en mis ojos la luz de un nuevo día...
Mi corazón cansado es un niño que espera
fervoroso a tus plantas con pasión enfermiza.
No le niegues, amada, tu adorada presencia.
Por lo que tú más quieras, no le quites la vida...
El error
de "Dos horas antes del alba"
El erótico error de mis padres
me dio luz, yo me llamo Fracaso...
es mentira que tengo otro nombre
por más que lo diga, lo grite o lo ladre
el severo y absurdo papel de un juzgado...
Fui un orgasmo fatal de un momento
fui un instinto morboso y malsano
y pasé de mi padre a mi madre
por un tubo convulso y enfermo
una noche, hace ya treinta años...
Pude estar encerrado en el vidrio
de la feria brutal de algún sabio.
Por error he nacido y existo
sin poder ayudar a la ciencia
conservado en el fondo de un frasco...
Pude ser una obra suprema
de monstruosa fealdad, una bestia,
pero tengo un defecto que impide
consumar tan macabra belleza...
Y es que en mí, tan deforme y enfermo
puso Dios con crueldad manifiesta
la espantosa salud de un cerebro...
viernes, 25 de noviembre de 2011
IMAGINATEATRO nominado al los Premios FLORENCIO 2011
IMAGINATEATRO nominado al los Premios
FLORENCIO 2011.
La obra “Ararat” de Santiago Sanguinetti, estrenada en 2010 por
Imaginateatro, fue nominada al Premio Forencio 2011 a “Mejor Espectáculo de
Interior” que entrega la
Asociación de Críticos Teatrales del Uruguay (ACTU).
En la terna figura también la obra “Luisa se estrella contra su
casa” de Ariel Farace por grupo Sin Fogón de Fray Bentos y “Blancas” del Elenco
Independiente del Patrimonio de Colonia del Sacramento.
El jurado de ACTU que estuvo presente en la XIII Bienal de Teatros
del Interior, estuvo integrado por las críticas teatrales Débora Quiring,
Georgina Torello y Gabriela Gómez
La ceremonia de entrega de los premios Florencio 2011 se
realizará el Jueves 8 de diciembre en la Sala Verdi de Montevideo.
Ararat fue estrenada en 2010 realizando una temporada en la Sala del grupo.
En 2011 la obra fue presentada en el Encuentro Regional de
Teatros del interior en la ciudad de Mercedes.
En setiembre participó de la XIII Bienal de Teatros
del interior realizada en Paysandú, donde obtuvo los Premios ATI a “Mejor
Elenco”, “Mejor Director” y “Mejor Espectáculo”.
Posteriormente fue invitada al Festival Internacional de Artes
Escénicas FIDAE 2011, realizando una función en la Sala Verdi de
Montevideo.
Asimismo participó de dos Festivales de Teatro del litoral
realizados en Fray Bentos y Carmelo.
Imaginateatro obtuvo en 2005 el Premio Florencio a Mejor
Espectáculo del interior con la obra "El coordinador" de Benjamin
Galemiri, dirigida por Ramón Varela Nan. En 2009 el grupo fue nuevamente
nominado al mencionado premio por la obra "La lección" de Eugène
Ionesco con dirección de Marcelo Goyos
ARARAT: SÍNTESIS ARGUMENTAL
Mil
seiscientos días de lluvia. Cuarenta veces cuarenta. Cuatro años, cuatro meses
y diecinueve días de lluvia. El caos y el olvido.
Una
nueva arca ha comenzado a ser construida. Ararat es una historia sobre el amor.
Y sobre el temor a la muerte.
Un
elenco, un grupo de teatro en el fin de los tiempos, narra esta historia una y
otra vez. Una historia sobre hombres y mujeres que buscan la salvación.
EL AUTOR.
Santiago
Sanguinetti (Montevideo, 1985), es actor, director y dramaturgo. Es egresado de
la Escuela Municipal
de Arte Dramático (EMAD). Sus obras han sido distinguidas con diversos premios
y reconocimientos. ARARAT obtuvo Mención Honorífica en 2008 en el Premio Anual
de Literatura del Ministerio de Educación y Cultura (MEC) y el Concurso
Literario Municipal.
FICHA TÉCNICA.
Hombre gordo en bañera con patitos: Danilo Pandolfo
Niña errante: Bettiana Lemes
Alguien luchando contra el olvido: Gustavo Ponzoni
Joven mujer entre las sábanas: Georgina Giamberini
Hombre profundamente triste: Martín Scanegatti
Mujer con poca ropa: Laura Galin
Madre sin pastillas: Rosina Giamberini.
Diseño y realización de vestuario: Cecilia Carriquiry
Iluminación: Darío Lapaz.
Dirección y puesta en escena: Darío Lapaz.
FEST CONTRAPEDAL en CASA BLANCA
El Fest Contrapedal llega a Casa Blanca. El
próximo 4 de diciembre tendremos una serie de artistas que invadirán
los espacios artísticos de Saladero 19.
Música, DJ´s, Artistas Visuales y Performances
serán las propuestas que podremos ver en vivo. Max Capote y su
banda, Boomerang, Reverso, Chicas Japonesas y mucho más.
Muy pronto toda la programación.
Chequen el enlace de abajo
Invita el Departamento de Cultura del Pit-Cnt
El
Departamento de Cultura del Pit-Cnt
culmina sus actividades de 2011 con un momento cultural enla Central
ACTIVIAD DE ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Viernes 2 de diciembre, hora 19:30, Pit-Cnt (Jackson 1283)
culmina sus actividades de 2011 con un momento cultural en
ACTIVIAD
Viernes 2 de diciembre, hora 19:30, Pit-Cnt (Jackson 1283)
PROGRAMA
1- Breves palabras de apertura.
2- Trio RE-FA-SI con EMILIO PIGOT en voz y JOSÉ PLANCHÓN y MARTÍN TORRES en guitarras. Artistas de larga trayectoria, poseedores de una amplia actividad dentro de la música popular en el vals, el tango y la milonga. En este momento se encuentran grabando un CD y esta será su primera presentaciónh en público.
3- Obra de teatro FRACTALES basada en la vida y la poesía de Delmira Agustino, Juana de Ibarbourou e Idea Vilariño.
Elenco compuesto por mujeres en una exquisita puesta en escena.
Juana: María Tresso o Verónica Britos
Delmira: Mª Laura Torterolo o Susna Hernández
Idea: Rosana Josami
Compositora: Letizia Tazzi
Coorinación General: Susana Hernández
4- Brindis en el hall de
Invita
jueves, 24 de noviembre de 2011
El difícil oficio de juzgar libros
El difícil oficio de juzgar libros
Arturo Schopenhauer, ese filósofo negador y por
momentos sombrío, aseguraba que aquello que le causaba más angustia "era
la profusión de libros que no valía la pena leer, y que se incrementaba de
manera pavorosa. De ese modo -pensaba- "el arte de no leer" era tan
importante como el "arte de leer". "Para leer lo bueno
-agregaba- se requiere una condición esencial, y es la de no leer lo malo, pues
la vida es breve, y el tiempo y la energía limitados". De ahí la necesidad
de hallar medios de selección, formas por las cuales, una entidad más o menos
rectora, llámese jurado literario, institución cultural, cátedras
universitarias o de enseñanza media, conferencias, crítica del periodismo oral,
televisivo o escrito, señale de algún modo méritos, afirme calidades y convenza
sobre la necesidad de leer ciertos libros.
Ortega y Gasset, en su "Misión del
bibliotecario" enseñó que una de las funciones de éste es la de hacer
cierto filtro entre el torrente indiscriminado de los que se dicta y al lector
que a veces está desorientado ante los miles de volúmenes de las estanterías.
Ya en la antigua Grecia y en el sur de Italia, desde
el siglo V a. J.C., se originaron certámenes para seleccionar la producción
teatral. En Atenas, Frínico, Esquilo, Sófocles, Eurípides, Agatón, Aristófanes,
Eupolis, Cratinos, y Leucón, dirimían tras el fallo primario del arconte
epónimo, la supremacía en el arte teatral, en la tragedia y en la comedia.
La antigüedad ya comprendió que de algún modo había
que señalar ante las multitudes reunidas, lo excelso de las virtudes literarias
y también el magisterio moral de un arte rector de conductas humanas, pues
Atenas, así lo afirma Couat, era "teatrocracia". Las ideas surgidas
desde el escenario dominaban y orientaban al público, e imponían, usando las
palabras de Werner Jaeger, una "paideia".
En "Las ranas" de Aristófanes, uno de los
personajes al ser juzgado en el Hades, pregunta:
"¿Qué es lo que más se aprecia en un poeta?"
Y se le responde:
"- Los buenos consejos que hacen mejores a los
ciudadanos. Si no es así, merecen el olvido".
LOS
CONSISTORIOS DEL GAY SABER
Pero las tragedias griegas premiadas, ¿serían
incuestionablemente las mejores? Porque Eurípides triunfó verdaderamente en
cinco oportunidades, mientras Sófocles obtuvo siempre el primer premio o en
todo caso el segundo, pero jamás el tercero. ¿Sería tanta la diferencia entre
ambos? Hoy no nos parece así.
En cuanto a los árabes, hacían desde tiempos
anteriores a Mahoma, concursos en las célebres fiestas de Ocaz y colgaban en el
templo de la Caaba ,
en la Meca , las
"kásidas" premiadas.
En cuanto a los trovadores medioevales, rivalizaban en
los juegos florales que desde 1323 organizó la Academia de Toulouse. Los
poetas que inicialmente patrocinaron este juego crearon un
"Consistorio" que ofrecía Grados en el llamado "Gay Saber",
es decir, en la poesía.
Estos certámenes cobraron prestigio en el sur de
Francia y, posteriormente, Juan I de Aragón los estableció en Barcelona hacia
el 1363.
También en Alemania, para ser "Maestro
Cantor" había que concursar; mientras no venciera el aspirante quedaba
sólo en aprendiz.
Estos y otros concursos ayudaron y ayudan a la
consagración de autores, pero cuando hoy uno piensa en los que no recibieron,
por ejemplo, el Premio Nobel... Y en algunos a los que se les otorgó... Claro
que a veces la culpa tal vez la tengan las instituciones de sus propios países,
que no hicieron esfuerzo alguno por proponer a sus valores intelectuales.
En cuanto a la prensa escrita, oral y televisiva ha regido,
desde, hace años, en todos los países cultos, la honrosa misión de señalar
libros de alguna relevancia, a veces con los lógicos reparos que la obra
juzgada pueda merecer en algún punto. La prensa, al cumplir esta función, no
sólo hace un acto de justicia, sino que se dignifica a sí misma, al destacar el
esfuerzo de escritores que luchan, de un modo a veces arduo, por dar forma a un
libro que tenga valores científicos, artísticos o morales... Y a menudo costear
gastos de impresión, y todavía tener que regalarlos o prestarlos, cosa que ya
criticaba Larra en un artículo del "Pobrecito hablador".
Desde luego, siempre será difícil seleccionar y
juzgar, porque la materia artística (no sólo la literaria) es de tal manera
subjetiva, que obliga al crítico a cierto desdoblamiento, a abandonar parte de
su gusto personal para ponerse en el ámbito de los legítimos valores personales
de la obra ajena. Eso sucede también en la cátedra. ¿Cuántas veces un profesor
debe explicar a sus alumnos un texto literario con el cual, por lo menos en ese
momento, no está en la mejor disposición receptiva? Su clase resultará entonces
más fría, menos elocuente. Es fatal que a un profesor, aun los más conceptuados
clásicos (antiguos y modernos) no lleguen a su sensibilidad de igual manera. El
propio alumno comprende que ese profesor, que tal vez dio previamente clases
brillantes, ante otro autor está más opaco. ¿Tiene la culpa el docente? No. ¿La
tiene el programa de estudios? No. ¿Será entonces del autor tratado? Tampoco.
Resulta todo de cierta incompatibilidad entre el tema y quien lo trata, pero
incompatibilidad que no tiene por qué ser permanente. A veces el libro que
gustó poco en cierta época de la vida, en una relectura, a otra edad o con
distintas experiencias o en estados psicológicos diferentes o tras emociones de
otro tipo, ilumina sus páginas y arroja al lector nuevas resonancias. Por eso,
especialmente en el caso de libros nuevos, a veces se torna arduo expresar un
juicio definitivo. El tiempo dirá de la sagacidad de quien juzgó.
Bjoernsjerne Bjoernson, uno de los más grandes
escritores noruegos, decía a propósito de un libro de un compatriota y
contemporáneo: "No vale la pena seguir comentándolo. Dentro de quince días
nadie se acordará de él". La obra a la que se refería Bjoernson era de
Ibsen.
Hyalmar
Blixen
Diario "Lea" - Montevideo
Diario "Lea" - Montevideo
23 de
setiembre de 1988
PROGRAMA del Encuentro de Comunicación Popular y comunitaria
Asunto: PROGRAMA del
Encuentro de Comunicación Popular y comunitaria
Se acerca el Encuentro de Comunicación Popular y
Comunitaria y les enviamos el programa del mismo.
La producción CiudadGarage, para "El Garagje
de UNI Radio", fm 89.1; www.uniradio.edu.uy;
está invitada a participar el próximo sábado 03 diciembre 2011,
desde las 10 horas en el Teatro de la Facultad de Artes con la temática: "Pensar y
hacer los medios desde lo popular". Están invitadas/os.
Fuente: Agustín Cano. Extensión UDELAR
Durante los días 1, 2 y 3 de diciembre
se desarrollarán mesas, talleres y la
feria de medios populares y comunitarios, con participación local e
internacional (Uruguay, Argentina, Brasil, Colombia, Chile y Venezuela).
Todas las actividades son libres y gratuitas, sin previa inscripción.
Por consultas o contactos comuníquense al correo electrónicocomunicacionpopular@comunicacionpopular.org
Muchas Gracias y los esperamos.
Teléfonos 24090286 / 24025427
Montevideo - Uruguay
martes, 22 de noviembre de 2011
Invitación
invita a cerrar el
año a lo grande!!
Junto a Helen Velando y
Teatro Acuarela festejamos el cierre
del año 2011 esperando un pronto reencuentro en el nuevo año que comienza.
Com.Fomento Lomas de Solymar I
Cruz del Sur y Amelia Ramírez
Sábado 26/11 hora 16.30
Compartiremos teatro, cuentos, merienda y sorpresas!!
ENTRADA LIBRE
PATA KRAMER - Presenta su nuevo espectáculo "ALMIDON" con canciones de su disco "SOSTEN"
PATA KRAMER
Presenta su nuevo espectáculo "ALMIDON" con canciones de su disco "SOSTEN"
Miércoles 30 de Noviembre - 21 Hs.
Presenta su nuevo espectáculo "ALMIDON" con canciones de su disco "SOSTEN"
Miércoles 30 de Noviembre - 21 Hs.
SALA ZAVALA MUNIZ (Teatro Solís)
Entradas anticipadas en venta en Red Uts y boletería del Teatro.
Entradas anticipadas en venta en Red Uts y boletería del Teatro.
"SOSTEN" de PATA KRAMER
Sus letras, su forma de decir, la concepción de los arreglos, hacen
de Patricia Kramer una artista completa, a descubrir cada vez que se la
escucha.
Dueña de una voz poderosa, comprometida con la canción, le escribe
y le canta al resultado de una búsqueda interior y constante. Personal y
colectiva.
Al amor. A las reacciones que provoca. A la esencia. Las estructuras y
los contenidos. Los diferentes puntos de vista…
En lo musical, coexisten aires de diversos estilos (pop´rock´folk).
No obstante son canciones con una clara unidad, marcada por los arreglos de las guitarras,el bajo y la batería/percusión, que generan una poderosa estructura donde las letras mandan.
Vinculada a la música desde siempre, Patricia Kramer transita su camino solista desde el 2006, cuando resuelve grabar su primer disco “Un par de intentos”.
En lo musical, coexisten aires de diversos estilos (pop´rock´folk).
No obstante son canciones con una clara unidad, marcada por los arreglos de las guitarras,el bajo y la batería/percusión, que generan una poderosa estructura donde las letras mandan.
Vinculada a la música desde siempre, Patricia Kramer transita su camino solista desde el 2006, cuando resuelve grabar su primer disco “Un par de intentos”.
El cd respira autenticidad y un extremo profesionalismo.
www.myspace.com/patakramer
LA VELA PUERCA - Disco de PLATINO en Uruguay por "PIEL Y HUESO", su nuevo disco
LA VELA PUERCA
"PIEL Y HUESO"
A pocas semanas de su lanzamiento, ya es disco de PLATINO en Uruguay.
"PIEL Y HUESO" es un disco doble editado en forma independiente por Mi Semilla y distribuido por Bizarro.
Contiene dieciocho canciones divididas en dos discos de gran contraste anímico, por un lado uno de doce tracks que muestran la fase más rockera de la banda, y otro de seis que acentúan la parte más tranquila.
Fue grabado en Los Pinos, Sauce, Uruguay, entre mayo y julio de 2011, mezclado en agosto en Panda, Bs. As. y masterizado en setiembre en Sterling Sound, NY.
Producido por Rodrigo Gómez
Grabado y mezclado por Julio Berta.
"Piel y Hueso" está disponible en las mejores disquerías y locales RedPagos de todo el país.
Sebastián Teysera – voz
Sebastián Cebreiro - voz
Nicolás Lieutier – bajo
PP Canedo - batería
Santiago Butler – guitarra
Rafael Di Bello - guitarra
Carlos Quijano – saxo
Alejandro Piccone - trompeta
Sibyla Trabal (Prensa)
Sibyla_prensa@velapuerca.com
Cel. 094380709
SEBASTIAN JANTOS Y AFROSAMBAS en Club CASA BLANCA
SEBASTIÁN JANTOS Y AFROSAMBAS
Show electroacústico que propone un encuentro entre las canciones de Sebastián Jantos presentes en sus dos trabajos autorales ("Fui Yo"- 2008 - y "Hoy"- 2011-) y versiones instrumentales de obras de Baden Powell (Brasil), Astor Piazzolla (Argentina) y Eduardo Mateo (Uruguay) en una releectura contemporánea y bajo el hilo conductor de una postura regionalista y fuertes raíces en la música de matríz africana.
Sebastián Jantos: voz, guitarra y percusión.
Diego Janssen: guitarra eléctrica, guitarrón y cavaquinho.
Leonardo Giovanini: percusión.
CLUB CASA BLANCA
sábado 26 de noviembre / 22:00 hrs.
ENTRADA TOTALMENTE LIBRE
No te pierdas este magnífico recital
Reservas al mail: saladero19@gmail.com
o al cel: 091076803
lunes, 21 de noviembre de 2011
PRESENTA VÍA! Viernes 25 de Noviembre 20:30 Hs. - SALA ZITARROSA
LATASÓNICA PRESENTA VÍA!
Viernes 25 de Noviembre 20:30 Hs.
SALA ZITARROSA
Entradas en venta en Red UTS y boletería del Teatro
Vía es un espectáculo que esta inspirado en la calle. Conduce al público hacia el enfrentamiento con los sonidos del espacio urbano que posteriormente son convertidos en música.
Con una estética minimalista enmarcada en el concepto urbano, reflejado en el vestuario y en lo escenográfico, Vía combina distintos climas en un escenario de encuentro con objetos, con sonidos, con música y con el público.
www.youtube.com/latasonica
www.latasonica.blogspot.co
www.latasonica.com.uy
Viernes 25 de Noviembre 20:30 Hs.
SALA ZITARROSA
Entradas en venta en Red UTS y boletería del Teatro
Vía es un espectáculo que esta inspirado en la calle. Conduce al público hacia el enfrentamiento con los sonidos del espacio urbano que posteriormente son convertidos en música.
Con una estética minimalista enmarcada en el concepto urbano, reflejado en el vestuario y en lo escenográfico, Vía combina distintos climas en un escenario de encuentro con objetos, con sonidos, con música y con el público.
www.youtube.com/latasonica
www.latasonica.blogspot.co
www.latasonica.com.uy
domingo, 20 de noviembre de 2011
SOCIO continúa presentando "AURORA" / Show junto a FEDE GRAÑA en ESPACIO GUAMBIA
SOCIO
Continúa presentando su disco "AURORA" con un
Continúa presentando su disco "AURORA" con un
show
junto a FEDE GRAÑA.
Sábado 26 de Noviembre - 21 : 30
ESPACIO GUAMBIA
(25 de Mayo 591)
(25 de Mayo 591)
Entradas a $
AURORA es el resultado
de una búsqueda, de tratar de llegar a un lugar sonoro nuevo, pero más que nada
nuestro.
Fue producido por Sebastián Peralta,
antiguo socio de Federico Lima desde Blohj y Loop Lascano, sus primeras bandas.
Desde mediados del 2009, Lima y Peralta
empezaron a enviarse canciones, programaciones y bocetos. En Febrero del 2010,
Sebastián viajó desde Barcelona donde reside para comenzar la preproducción del
disco y empezar a formar un cancionero que diera vida a ese proyecto.
El plan era llevar el sonido de Socio
hacia un lugar donde el ritmo es lo principal, y sobre todo experimentar con la
música uruguaya. Era un nuevo encuentro de dos personas que se formaron juntas
en la vida y en la música, algo postergado y muy ansiado por ellos.
Después de ese momento, las canciones
fueron encontrando su rumbo, algunas mas aparecieron, otras se abandonaron. Se
empezó a trabajar en los bajos de las canciones minuciosamente, algo que no se
había hecho en el disco anterior.
Peralta volvió el 3 de Agosto de 2010 a Montevideo
para comenzar la grabación del disco, que empezó 4 días mas tarde en Elefante
Blanco con las baterías.
La banda que grabó Aurora es la banda
estable de Socio: José López en batería y percusión, Enrique Checo Anselmi en
Bajo y Francisco Nasser en sampler, sintes, coros y melódica.
Otra de las premisas era poder contar con
los músicos que han acompañado el desarrollo de Socio desde ese primer disco, y
ahí estan Martín Gil, Guzmán Mendaro, Emiliano Brancciari, Gonzalo Castex,
Gabriel Estrada, Bruno Andreu, Maia Castro, Gustavo Cordera, Marcelo Fernández,
Laura Chinelli y Federico Moreira son los invitados de lujo que Aurora pudo
reunir.
Gracias
a la tecnología también se puede escuchar al enorme Washington Canario Luna,
cantando a dúo con Federico Lima.
Seguido al proceso de grabación, se
comenzó la mezcla a cargo de Diego Verdier y Peralta en el estudio La Mayor. Luego fue
enviado a Santiago, Chile, donde fue masterizado por Joaquín García, terminando
el proceso el 7 de setiembre.
El arte fue realizado por Matías Lima,
hermano de Federico y realizador de todas las tapas de sus discos.
Un año después de su comienzo, Aurora es un realidad. Aurora porque tenemos esperanza en la vida, en la novedad que cada día brinda al empezar de nuevo, al amanecer.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)